2022-07-21 10:16 / 作者
馳騁於回憶道路的導.演——曾勇翰學長
文/林映慈.圖/曾勇翰提供
喜歡騎著檔車徜徉於縱橫公路上、喜歡拿著相機隨手記錄下生活中的美好、喜歡站在燈光後執導舞台上的戲劇,他是畢業於逢甲行銷系的學長—曾勇翰。在2011年面對人生的眾多選擇之中,決定來到逢甲大學就讀,繼續更加充實自己。
▲勇翰學長外拍。
曾就讀於台灣政治大學的舅舅告訴他,可以試著到台灣生活。由於舅舅的一席話,讓他在2011年選擇隻身從馬來西亞飛往台灣,開始在台灣的一段「人生之旅」。剛來到台灣的他,選擇就讀逢甲大學的海外青年技術訓練班,中途曾到新加坡公司工作一年,2014年時再度回到待了兩年的逢甲大學,就讀行銷系,開始進修之路。
回憶起剛來到台灣最不能適應的事情,勇翰學長馬上回答:「是天氣。」從熱帶地區的馬來西亞來到正值春夏交替、氣溫多變的台灣,即使早已預料到氣溫會低於馬來西亞,但仍在溫度陡然驟降的那刻生病受寒。嚴峻的氣溫成了勇翰學長來到台灣面臨的第一個小考驗。
● 導演之路
來到台灣後的勇翰學長拍攝了人生中第一部形象廣告宣傳影片。在行銷系大二的產學合作課程中,有項任務是為合作廠商拍攝一支形象廣告宣傳影片,以此做為該課程的學習成果。由於當時的他對靜態攝影已有基礎概念與相關經驗,便被組員們推舉為這項動態攝影任務的負責人。此次的拍攝對於他來說,無疑是一次寶貴的經驗,身為行銷系的學生,透過這次的產學合作任務中,勇翰學長學習到如何去捕捉廠商想傳達給觀眾的理念,以及拍攝形象廣告宣傳影片時的技巧與精髓。透過這次的動態攝影經驗,除了讓勇翰學長為人生增添一筆經驗和回憶外,也開啟了拍攝音樂MV的道路。
▲勇翰學長的導演照。
對於他說,音樂MV中能融入較多的個人色彩、個人情感,透過歌曲創作者融入在歌曲中的想法以及想傳達給觀眾的事物,將自己聽到這首歌時的感觸,或是與該歌曲有所連結的過往回憶,最後將這些事物與創作者想傳達的事物作結合,轉換為影像畫面傳達給觀眾,讓觀眾能透過一支MV搭配一首歌曲的旋律、節奏,進而產生共鳴。
對於音樂MV,勇翰學長偏好於敘事一個小故事、擁有劇情音樂MV拍攝,期望能藉由MV帶出自身想傳達給觀眾的訊息,讓觀眾從這首歌曲、MV中有所體悟,更能理解蘊藏在歌曲背後的涵義,以及這支MV的演繹。
提及音樂MV,絕對不能錯過勇翰學長參與其中的逢甲大學107級畢業歌曲《窗外》和110級畢業歌曲《Yellow–如果你也還有夢》。將逢甲大學的點滴日常成為創作MV的靈感,有自己在大學體會到平凡生活中的溫馨時刻、複雜世界中的真摯友情等感受,透過歌曲及畫面一併傳達給觀眾。
此外,在採訪過程中,學長述及兩位歌手的音樂MV皆令他印象深刻。一位是大家耳熟能詳的香港歌手—鄧紫棋,她的音樂MV,總是不斷挑戰不同的拍攝手法與創新的題材。另一位是廣為人知的馬來西亞歌手—黃明志,近幾個月,他推出歌曲《五百》,該MV中明確敘述出黃明志想傳達出的故事,寫實、與現實生活的貼近的具象化,皆讓觀眾更加的感同身受。
▲▼拍攝影片之側拍照。
● 舞台劇之路
另外,勇翰學長也參與一門由學生所開設的自主課程—歌舞劇,從此打開舞台劇之路。初來乍到,在課程創辦第一屆時擔任演員,一直到第十屆時擔任導演一職。對於舞台劇,他總是有著獨特的見解,在面對大家時,卻總是謙遜地說自己是拍攝導演,對於舞台劇導演一職仍有許多不足,要和大家一起共同成長。
被稱為「歌舞劇元老」之一的勇翰學長相當重視「團隊中的氛圍」,總是無微不至的關心著夥伴,能發現細微的氛圍變化,每當發現到團隊氛圍不對勁時,總會想出一些活動來活躍團隊氛圍,例如一起吃宵夜、夜唱、遊武嶺等,被大家親切地視為歌舞劇大家庭中的「爸爸」。當中最為熟悉的莫過於課程結束後的那句:「走啊!一起去吃宵夜。」在我印象中,這句話一直是每星期課程結束時最為熟悉、也最為溫韾的邀請。
擔任過音樂MV、舞台劇導演,他向我們解釋兩者差異的看法。在拍攝音樂MV時,導演要顧及的僅止於畫面中之的事物,也就是鏡頭框架中的事物,導演可在鏡頭中選擇
自己想要的場景或演員姿態,並將想要的畫面呈現在觀眾眼前即可;舞台劇導演則必須顧及舞台上,甚至是整個場地環境的物品擺設、氛圍等。舞台是一覽無遺的,所有細節的呈現都可能帶給觀眾不同感受,因此在舞台劇中導演要顧及的事物,不再侷限於小小的鏡頭下,而是放大至整個舞台,乃至於觀眾所處的整個環境。另外,在音樂MV中,導演可以讓演員透過「背對鏡頭」來呈現想傳達給觀眾的情感或是形成一種特效,但在舞台劇中,「背台」是一種不禮貌且不尊重觀眾的行為。
▲第十屆歌舞劇—《歌舞情緣》公演結束之導演發表側拍照。
● 檔車之路
2014年回到台灣的勇翰學長已有汽車駕照,原本已有代步的小型機車,因緣際會下有位學長想將自己的檔車轉手他人,他想到自己會開手排車,試試看檔車也無妨,於是接手人生中的第一台檔車。
接手檔車後,過不久即有位學長邀請勇翰學長一同騎著檔車經由縱橫公路遊花蓮,勇翰學長便一口答應。在這第一次的檔車之旅中,勇翰學長深刻體會到檔車的樂趣,無論是上山或下山,皆能照著自己的步調去掌控檔車的轉速、扭力等,不像一般的機車,無法照著自己的步調來操控,只能操控一些比較基礎的功能。這次的經驗,一試便讓勇翰學長愛上檔車,並開啟勇翰學長的檔車作品之路。
在開始接觸檔車之後,勇翰學長也開始自行鑽研檔車的保養、維修、噴漆等事物。由於現今的車大多已模組化,因此修車師傅對於檔車大多也並不瞭解,於是勇翰學長便選擇了自行鑽研。某次請修車師傅修車的經驗中,勇翰學長恰巧遇見對於檔車有一定程度了解的老師傅,老師傅非常願意教導對於檔車有著興趣的勇翰學長,讓勇翰學長對於檔車的修復、組裝、噴漆等有更深入的了解。勇翰學長在訪談中說到,每當組裝完檔車後,再親手將外殼重新漆上喜愛的顏色或圖形,這台檔車就成為一件屬於自己的作品,每當騎著這台檔車去旅行時,便是騎著自己的作品去創造回憶。
▲勇翰學長騎乘檔車之側拍。
● 騎著作品創造回憶
「在體驗了這麼多的事情之後,最喜歡的是哪一個呀?」被問到這個問題時,勇翰學長的回答是:「檔車以及攝影。」雖然這是兩件不同的事,但對他來說,卻是相同的,因為它們可以「同時進行」。
勇翰學長表示,動態攝影雖然有趣,也更能傳達出想表達的故事和情感,但動態攝影往往需要花費大量的時間、精力來籌備,也需要更多的人力才能完成。相反地,靜態攝影可以由自己一個人完成,也能在當下旋即將自己所看見的記錄下來,當下即可和他人分享自己所看見的故事。
▲勇翰學長攝影作品《明潭琉璃光影》。
在《我與我們之間只差一句晚安》中寫道:「隨著長大,試著讓紀念品不只是建築物或是限定的商品,而是心中不會超重不會被誰帶走的回憶。」在閒暇之餘,隨著自己的想法去組裝檔車,為檔車妝點上自己喜愛的樣式,待有空檔之時,騎著屬於自己的作品到達目的地,以自己的方式記錄下屬於自己的瞬間,是再愜意不過的事情;趁著外出拍攝動態攝影之時,騎著自己親手完成的作品前往,在工作間的空檔,隨手記錄下日常的一刻,並藉由相片向夥伴們分享此次工作的小故事,是再溫馨不過的平凡;在與朋友相約之時,騎著擁有自己風格的作品一同出遊,以雙手捕捉歡笑的片刻,是再珍貴不過的回憶。
▲勇翰學長攝影作品。